Ing. Daniel E. Ortolá V I T R A L E S Socio Honorario de la Sociedad Centrdal de Arquitectos
RESTAURACIÓN DE LOS VITRALES DE
LA CAPILLA DE ALUMNOS DEL COLEGIO DEL SALVADOR
Av. CALLAO 542, CIUDAD AUTÓNOMA DE BUENOS AIRES
MEMORIA DESCRIPTIVA CAPITULO ANEXOS
ANEXOS ACLARATORIOS
ESTILO
El vitral y el Estilo Gótico
En el siglo XIII
vemos cómo el vitral queda enlazado a la arquitectura, pues el estilo gótico de
construcción permite aumentar el número y el tamaño de las ventanas y esto trajo
un extraordinario desarrollo del vitral. En la
Sainte Chapelle de Paris se produjeron ventanales de dimensiones excepcionales.
Durante el Siglo XIII, la influencia francesa se deja sentir en toda Europa, en
España (Catedral de León), en Inglaterra, (Canterbury, Lincoln) y en Alemania
(Catedral de Augsburg).
El rojo y el azul continúan
siendo los colores predominantes. Formas geométricas le dan forma a la
narrativa de eventos bíblicos plasmados en secuencia. La “Ventana de la Rosa”
en la Catedral de San Dennis y en la Catedral de Chartres, ambas en Francia,
influencia a toda Europa al presentar formas más complejas de presentar la
narrativa bíblica. Los bordes decorativos y el follaje se vuelven más
naturalistas y detallados.
Estilo neogótico
El estilo arquitectónico neogótico se refiere al movimiento surgido en el siglo XIX, peyorativamente denominado como pseudogótico, consistente en la arquitectura realizada a imitación de la gótica medieval. Por su común rechazo al racionalismo neoclásico, es un estilo vinculado con el romanticismo, y por sus implicaciones políticas, con el nacionalismo. Como arquitectura historicista (El historicismo desarrollado en el siglo XIX concentraba todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras épocas) es una reelaboración que reproducía el lenguaje arquitectónico propio del estilo gótico con formas más o menos genuinas.
Apareció en Inglaterra a mediados del siglo XVIII. En el siglo XIX la Europa continental vivió una auténtica fiebre neogótica que restauró y completó catedrales, como la de Barcelona, y en Argentina las de Luján y La Plata.
El estilo neogótico en los Vitrales
El estilo neogótico florece en Europa en el siglo 18. Es la imitación casi textual del espíritu y la esencia de los vitrales medievales.
La intervención de la Corona tuvo gran importancia en promover el revival del vitral. Ludwig II de Baviera era un entusiasta del arte de la edad media y coleccionó obras de ese período en el Museo de Munich (hoy la Alte Pinakothek), promoviendo además empresas vitralistas como la que dirigía Franz Mayer.(estudio autor de los vitrales delColegio del Salvador) El período medieval era considerado como el mas importante desde el punto de vista religioso, cultural, artístico y político. En bellas artes Durer era reverenciado como su máximo exponente . En los círculos vitralísticos el estilo de Peter Hemmel von Andlau era copiado ampliamente
En la Royal Bavarian Painting Manufactory, fundada por el Rey en 1827, Sigsmond Frank realizó experimentos técnicos para mejorar la calidad de los esmaltes de color (hay que recordar que en la historia vitralística el neogótico sucede a la época de la pintura con esmaltes)
En Alemania los vitralistas recurrieron preferentemente al estilo gótico tardío y el renacimiento, en contraste con los vitralistas franceses e ingleses, que se apoyaron en el arte de los siglos 13 y 14
Alrededor de 1860 el vitralismo había experimentado en toda Europa un sustancial revival. Figuraba en rango prominente dentro de las artes decorativas y el oficio era dominado por un historicismo estilístico, donde se discutía sobre las virtudes y defectos del arte de los siglos 13 14, 15 y 16
Gracias a investigaciones en Francia e Inglaterra se llegó a una calidad de los vidrios de crisol similar a las de los tiempos medievales. Este tipo de vidrios es el utilizado en los vitrales del Colegio del Salvador, de ahí el espesor diverso y la excelente coloratura, dada por vidrios laminados es decir una capa de color fundida sobre otra clara. Vease el caso excelente de la casulla del santo San Ignacio, que es roja intensa, pero está labrada (tratada con ácido) de modo que se ve la lámina del vidrio inferior quew es claro/amarillo, simulando un exquisito bordado
Los vitrales neogóticos constan en general de una figura central, un dosel y bordes. El diseño era realizado por lo general por distintos artistas, lo mismo que la pintura sobre los vidrios. Un artista (el “maestro”) pintaba las caras y las manos, otro las vestiduras y un tercero realizaba los doseles y bordes, estos últimos muy a menudo utilizando procedimientos de reproducción que se asemejaban a las artes gráficas de hoy. (ver “silk screening” mas adelante)
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Dosel del siglo XIII Panel de vitral ornamental (ca 1260) en una Iglesia Cisterciana. Alemania Vidrio claro pintado. El rojo es color rubi pintado y horneado sobre el vidrio. Notar la simetría |
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Litografías de los vitrales en Au, cerca de Munich, ayudaron a popularizar los trabajos de la Royal Bavarian Manufactory en Europa y América. Utilizan esmaltes de calidad excelente. En los doseles se puede apreciar la influencia de los vitrales del siglo XIV de Peter Hemmel |
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Salvador:.Dosel Vitral I2 |
Pintura grisalla
El Bautismo DE Cristo Andrea Del Sarto Florencia(1500)
Pintura ejecutada totalmente en tonos monocromos de gris y marrón
Grisalla en el vitralismo
Vitral de San Pedro Vidrio claro, sulfato de plata (amarillo de plata y plomo. Francia (1500)
Pintado
a la grisalla negra y “bistre brown” Al dorso pintado con pintura amarillo a la
plata (Silver stain) = volumen y vida! Vitral I2 Salvador
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La casulla de San Ignacio .Placa realizada en vidrio claro/amarillo con rubí laminado. Posteriormente se grabó con ácido (partes claras) y se pintó con grisalla negra (bordado negro) |
Vitral San Ignacio. Pieza pintada con grisalla negra (perfilado) y “bistre brown” (sombreado. Amarillo de plata al dorso |
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Salvador Vidrios de color flashed!!!
Uno de los refinamientos mas destacables de estos artistas vitralistas es el agregado de una técnica totalmente moderna: la abrasión del vidrio flashed (laminado)
"To these refinements of the craft was added one wholly new technique, the abrasion of flashed glass. "
Se produce agregando cloruro de oro al vidrio fundido. Esta composición única hizo posible esta técnica de vidrio laminado. Parece a simple vista como si fuera coloreado internamente, en su masa como otros vidrios de color. Debido a que el agente metálico utilizado para cvolorear estos vidrios era tan denso, solamente loas capas muy finas no eran opacas. Para obtener la translucidez necesaria hay dos procedimientos: sostener tiritas de rojo ruby sobre vidrio claro, lo cual lo hace estriado como los del siglo XIII, o era “empapado” con color, es decir el vidrio claro en su estado rojo claro era sumergido en vidrio de color fundido, cubriendo por lo tanto su superficie con una capa.
Efectos de detalle se podían lograr entonces mediante el pulido de porciones de esta capa de color
Mediante el pintado adicional con grisallas o esmaltes se podían lograr efectos bellísimos. Si agregamos el agregado de la pintura a la plata, el artista vitralista se pudo liberar por fin de la tiranía del perfil de plomo (ver Casulla de San Ignacio)
También los vidrios claros fueron fabricados especialmente para estos vitrales con la técnica rolled (amasados en caliente y rodillados.
Se trato de reproducir textualmente los vidrios medievales, con técnicas mas actuales ( de ahi el grosor distinto de algunas piezas, especialmente de color)
Los vidrios, el diseño, los dibujos y el pintado
Los vidrios
Son en su mayoría claros pintados con grisallas negra, bistre brown y amarillo de plata.
Los de color son verde oliva, verde, rojo y azul. pintados con grisalla negra y en general “flashed”
Todos muy intensos hechos por el procedimiento de laminado (amasado en caliente con rodillo e inmersión en vidrio fundido, de color) inclusive los claros. De ahí los espesores tan disímiles. Los claros son en general de 3mm y los de color pueden llegar hasta 6mm (no uniforme aún en piezas individuales)
Espesor de los vidrios
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Los vidrios claros tienen aprox. 3mm o menos |
Los de color hasta 6 mm. |
Diseño: simetría
Como vimos arriba, el estilo neogótico usa la simetría en los doseles y bordes- Todos ellos son iguales en los diez vitrales grandes. Solamente se diferencian por algún color y la presencia de sombras según el lado. Están hechos con la técnica de reproducción “silk skreening” y pintados de atrás con silver stains (pintura a la plata)
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puede observarse claramente la simetría de ambos laterales y en el mismo dosel.……… Las piezas de cada lado son idénticas, con la única diferencia del sombreado y eventualmente del color del vidrio base
Estas piezas fueron realizadas con el procedimiento de repetición gráfica “silk skreening” |
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Acá se ve mas detalladamente las piezas simétricas Sólo la figura y el nombre del Santo son hechas individualmente |
Pintura
Se utiliza solamente grisalla marrón para el sombreado (bistre brown, un marrón que no contiene rojo en su composición y que está fabricado a partir de hollín de la combustión de madera), grisalla negra de delineado y pintado de partes muy oscuras y amarillo de plata. Los otros colores son los de los vidrio base
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Este ornamento está delineado con negro y las superficies oscuras pintadas con marrón y negro. Se pueden notar algunos defectos provocados por el tratamiento de reproducción. El fondo, en la parte de atrás, está pintado con amarillo de plata |
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Acá el vidrio base es verde oliva. El sombreado es con bistre brown. Nótense la excelencia del pliegue y las irregularidades de algunos sombreados, que mejoran su aspecto visto de lejos. |
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Nótese el hermoso efecto mármol que logra la pintura |
Manos, pies
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Nótese el exquisito aspecto de realidad que dan estas piezas. El sombreado es con grisalla bistre brown El fondo, de atrás, es amarillo plata. |
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Caras
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Las caras (y quizás las manos y los pies )eran pintados por el maestro pintor. El resto por otros artesanos |
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Nótese el efecto ordenado y esquemático de esta barba y los labios. Desde lejos se verá como natural Los labios tienen un toque de carmín |
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Efecto casi natural de los ojos. Solo bistre brown y pintura amarilla a la plata Los colores de fondo distintos se deben a la fotografía sacada con diferentes luces de atrás |
Bordado y adornos
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Increíble!!.
Bordado que adorna el alba de San Ignacio |
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Detalle |
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Detalle. La vestimenta de San Ignacio (de Loyola, el fundador de la Orden) debe haber sido realizada por un maestro en la pintura sobre vidrio. Nótese los detalles “a mano alzada” que, de lejos parece un bordado perfecto y bello. Esta es la pieza mas hermosa y elaborada de toda la colección |
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Casulla de San Ignacio |
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Detalle |
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Detalle |
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Efecto seda Es en el manto que lleva Cristo en el primer vitral. Observar el increíble efecto de la seda con pliegues, logrado por el maestro pintor. |
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aplicando líneas, puntos o tramas inclinadas. Esto requiere una gran habilidad, pues la figura debe verse desde lejos en volumen, pero no las líneas o puntos
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LA Firma Mayer & Co. Munich
En 1842 Joseph G. Mayer fund-o el Instituto de Obras de Arte Cristianas
En 1847 se realizaron los primeros vitrales
En 1882 el Rey Ludwig II nominó a la
Empresa como “Establecimiento de Arte Real Bávaro y Estudio de Vitrales” y
comenzó el boom de la Empresa, contando con trescientos artesanos y artistas y
pedidos de todo el mundo
En 1892 el Papa León II la nominó “Instituto Pontificio de Arte Cristiano”
Durante la Primera Guerra mundial, el estudio siguió trabajando intensamente, aunque con muchas dificultades
Durante la Segunda Guerra mundial se continuó trabajando. En los bombardeos a Munich fueron destruidos la mayor parte de los archivos de la Empresa
Después de la Segunda Guerra ;Mundial se reiniciaron los contactos internacionales y se realizaron innumerables obras en todo el mundo
Actualmente la Empresa está dirigida por Gabriel Mayer. y por su hijo Michael (la quinta generación)
Sigue vigente el concepto de Mayer en cuanto a trabajar con calidad excelente y establecer contactos internacionales para seguir siendo un Estudio líder en la realización de vitrales y mosaicos
